Nimona (2023): el diablo camuflado en forma de mujer
En el presente artículo de «Con Otros Ojos», se analiza una de las películas nominadas a mejor animación en los premios Oscar, llamada «Nimona»; una obra singular y peculiar que ha capturado considerablemente la atención desde su producción, pasando por su transición de Disney a Netflix, hasta su deslumbrante estreno en las salas de cine.
Análisis de la película
Esta producción transmite diversos conceptos sociales, como la aceptación de personas diferentes en la sociedad, incluyendo a homosexuales y sujetos disruptivos. No obstante, existen opiniones que consideran que estos temas no son aptos ni para niños ni adolescentes. Desde una perspectiva personal, quienes han visualizado en múltiples ocasiones esta película y han sostenido discusiones al respecto, señalan que muchos padres reconocen la singularidad de esta película, pero la mayoría concuerdan en que nunca la recomendarían a sus hijos.
A continuación, se examinan algunos puntos clave de esta animación.
Promoción Del Desorden Y Anarquismo
Uno de los aspectos más resaltantes de la animación Nimona, constante en todas sus partes, es la promoción del desorden y el anarquismo. El personaje principal, Nimona, con su habilidad para cambiar de forma y desobedecer las leyes, podría influir especialmente a los niños y adolescentes al cuestionar la crianza familiar y el orden social. En varias escenas de la película, se aprecia a Nimona transgrediendo audazmente las reglas, ejecutando acciones disruptivas y violentas, agrediendo a personas, devastando la ciudad y sus bienes, e incluso incita a Ballister a hacer lo mismo; lo que podría transmitir la idea de que desobedecer las leyes y utilizar la violencia para alcanzar los objetivos es aceptable.
Esta cinta va más allá de justificar el anarquismo y el comportamiento disruptivo, y pone en tela de juicio hábilmente todas las enseñanzas y creencias de la sociedad, sosteniendo que muchas de las ideas preconcebidas sobre la maldad no son más que teorías de conspiración. A partir de este punto, la película ingresa en una fase peligrosa, convidando a la audiencia a aliarse con seres malignos para cumplir sus objetivos en la sociedad.
Este mensaje, que se reitera en muchas producciones de Hollywood, incluida “Nimona”, exhorta a la audiencia a cuestionar todo: tradiciones, creencias, sistemas políticos y de pensamiento, admitiendo que se habita en un mundo lleno de conspiraciones. Resulta evidente que no se debe acoger cualquier idea así sin más, especialmente aquellas con orígenes políticos y mediáticos, sin antes analizarlas y, en ocasiones, cuestionarlas, pero la incógnita que surge es: ¿Cuál sería la razón para no dudar de las narrativas que exhibe Hollywood?
La Figurización de Un Villano Adorable
A veces, surge la interrogante sobre ¿si Hollywood procura reivindicar a seres villanos como el diablo mediante la creación de ciertas películas?. Puede citarse la animación «Moana»; en esta, el personaje de Maui, que inicialmente aparenta ser un antihéroe y pirata, al final se transforma en uno de los personajes más queridos. Asimismo, puede mencionarse al personaje Tamatoa, el gran cangrejo que, aunque aparenta maldad y vive en las profundidades del océano, es representado como un personaje único y hasta cómico.
En la historia de “Nimona”, la gente ha sustentado durante generaciones que los monstruos son seres diabólicos destinados a estar encarcelados en la oscuridad, una creencia instaurada por el reinado sagrado de Gloreth. Ballister, criado en esta misma tradición, ahora tiene la encomienda de proteger al reino de estos monstruos. Sin embargo, al entablar una relación con Nimona y develar sus enigmas, percibe el error de la sociedad y quiebra con la tradición: forja una conexión con Nimona, la villana de la historia. Lo más trascendental es que en esta ruptura de tradición, el bien y el mal transponen sus lugares: Nimona, siempre concebida como una malvada, se erige en la heroína, mientras que el reinado de Gloreth, antes considerado como el guardián del bien y lo sagrado, se devela como el verdadero villano. La historia está estructurada de tal manera que la audiencia asimila que Nimona ha sido injustamente marginada y maltratada, conduciéndolos así a apoyar al “villano entrañable” de la historia.
Estos enfoques de Hollywood de cuestionar todo se fundamentan en la convicción de que no existe nada absolutamente sagrado ni malvado en el mundo. En otras palabras, todos estos conceptos son elaboraciones de la mente humana. Este tema ha sido expuesto de manera ágil y efectiva al público a través de diversas escenas de la película. Durante la animación, puede observarse claramente la figura del diablo, personificado en Nimona. Sin embargo, ha sido concebido de modo que este personaje no sea intrínsecamente malvado. En esencia, personajes como Gloreth y los mismos habitantes de la ciudad han inducido a Nimona a convertirse en un ser villano. Al mismo tiempo, se exhiben diversas imágenes que revelan un carácter tierno y adorable de Nimona, distanciándola de la imagen de monstruosidad.
En el fondo, esta película Nimona y otras similares de Hollywood persiguen generar en el público la creencia de que estar atrapado en el dogma y la tradición es más peligroso que el propio diablo, y que para progresar es necesario poseer el valor de romper tabúes. Este largometraje considera que romper tabúes conlleva aliarse con seres malvados, incluso con el diablo. En otras palabras, plantea que deben abandonarse los prejuicios del pasado que ven al diablo como un ser rechazado y malvado. ¡Los humanos y los diablos pueden establecer relaciones pacíficas y amistosas. Más aún, para avanzar y tener un mejor futuro, quizás sea preciso aliarse con él!.
Reflexiones Finales
En términos generales, la empatía hacia seres malvados, la normalización del anarquismo y el cuestionamiento de asuntos sagrados constituyen los conceptos más destacados de “Nimona”. Estas narrativas trascienden la simple categorización de una obra animada.
Quedan planteadas las interrogantes sobre qué interpretaciones se generaron al ver esta película, si se opina que las animaciones, bajo una apariencia colorida y alegre, albergan un mensaje oculto, cómo se interpretó al personaje de Nimona, y si la victimización de un villano marginado constituye una realidad o una distorsión de la verdad.
